委内瑞拉音乐(卷名：音乐 舞蹈)
music of Venezuela
委内瑞拉位于南美洲北端。16世纪中叶，沦为西班牙殖民地。随着欧洲移民及非洲黑人的到来，委内瑞拉的民间音乐呈现出多种音乐因素的混合，大致可分为3种类型，即印第安音乐、委内瑞拉-非洲音乐、委内瑞拉-西班牙音乐。
印第安音乐 印第安人居住在靠近巴西的南方和西部与哥伦比亚交界处，他们保留着自己的语言、信仰和生活习俗，他们的音乐比较简单。曲调常围绕着2、3个音上下波动进行。歌曲多为单声部；歌词常是一些无含义的音节。在三声部的歌曲中已出现支声。传统的乐器有“库马戈”（单面鼓），“博图托”号和沙槌、刮响器等等。
委内瑞拉-非洲音乐 委内瑞拉的沿海地区居住着相当多的黑人，他们的音乐在曲调进行、歌唱方式、乐器的形制等方面，都可以追溯到非洲的刚果。短小的、呼应式的乐句，自由、即兴的带有切分的节奏，五声或六声音阶等是其音乐的特色。它主要的音乐体裁有“鼓舞”和“戈尔佩”等等。
委内瑞拉-西班牙音乐 体裁多样。8小节乐句的、双拍子的儿童歌曲类似欧洲的摇篮曲。牧人演唱的歌曲其音乐结构均较为方整对称。演唱时又带有自由即兴的特点。轻快活泼的“帕萨赫”流行在委内瑞拉中部和北部广大地区，竖琴是主要的伴奏乐器，演唱者则自摇沙槌并常常即兴填词。在中部地区还有一种称为“塔穆南克”的歌舞，它常在民间风俗性的节日中表演，共有8个部分，其中两部分则带有西班牙音乐的色彩，其余部分则带有非洲音乐的影响，用吉他、夸特罗(四弦琴)、沙槌和鼓伴奏。此外还有“波洛”等歌舞体裁。
“霍罗波”是委内瑞拉最有代表性的歌舞音乐。这是一种三拍子舞曲，多为大调式，曲调明朗、欢快，旋律线悠长，富于歌唱性；速度常是小快板和快板，婰与慇节奏交替进行。竖琴奏曲调，夸特罗奏和弦，沙槌提供基本节奏。
在委内瑞拉的民间乐器中，沙槌占有相当重要的地位，它为各种音乐提供最基本的节奏，有时还为竖琴和鼓伴奏。刮响器造型多样，常用木、石、牛角或金属制作。基蒂普拉斯是用 4根不同尺寸的竹管制成的敲击乐器。常用来伴奏非洲-委内瑞拉歌曲的弦乐器有竖琴、班多拉及三弦琴、夸特罗等等。
委内瑞拉专业音乐发展的道路与拉丁美洲其他国家有类似的特点。在委内瑞拉音乐史上占有重要地位的音乐家有J.A.拉马斯(1775～1814)，毕业于索霍神父的音乐学校。其作品深受欧洲古典作曲家的影响，代表作有《D大调弥撒》、《死者的第一课》等。他革新了委内瑞拉的宗教音乐创作，在圣咏体裁中加入了女声部，出现了混声合唱。P.E.古铁雷斯(1870～1954)，曾任加拉加斯军乐队指挥。他的作品体裁多样，民族风味浓郁。1915年他创作的歌曲《平原的心》流传于美洲大陆和世界许多国家，被誉为委内瑞拉的第二国歌。V.E.索霍(1887～1958)，曾多年领导南美著名的利亚马斯无伴奏合唱团。他的主要作品有《半音阶弥撒曲》、《十首童声练习曲》、《风景》等。此外，当代著名的作曲家有J.A.阿夫雷乌等人。音乐民族学家L.F.拉蒙-里韦拉 ，著有《委内瑞拉民间音乐》一书。