吴昌硕(1844～1927)(卷名：美术)
中国清末民初画家、书法家、篆刻家。名俊卿，初字香补，中年后更字昌硕，亦署仓硕、苍石，别号缶庐、老苍、苦铁、大聋、石尊者、破荷亭长、五湖印帀等。
生平 1844年 9月12日生于浙江安吉县鄣吴村一个读书人家庭，1927年11月6日病逝于上海。 幼时随父读书，后就学于邻村私塾。10余岁时喜刻印章，其父加以指点，初入门径。咸丰十年(1860)太平军与清军战于浙西，全家避乱于荒山野谷中，弟妹先后死于饥馑。后又与家人失散，替人做短工、打杂度日，先后在湖北、安徽等地流亡数年，21岁时回到家乡务农。耕作之余，苦读不辍。同时钻研篆刻、书法。22岁时中秀才。同治十一年(1872)与吴兴施酒（季仙）结婚，婚后不久离家赴杭州、苏州、上海等地，寻师访友。从俞樾学诗词和文字训诂之学，从杨岘学书法，与之交往的还有任颐、张熊、胡远、蒲华、陆恢、施浴升、诸贞元、沈瑾、潘祖荫、吴云、吴大澂等画家、诗人、收藏家。这期间，他观赏不少书画真迹，加以临摹考据，扩大了视野，开拓了胸襟，艺术修养有了很大的提高。光绪八年(1882)举家移居苏州，后又定居上海。30多岁时，对绘画产生兴趣，以写篆书的笔法作画，并经友人高邕介绍，求教于任颐。任颐对其浑厚的笔墨十分赞赏。两人遂结为至交，始终保持深厚的友谊。二十二年被举为安东（今江苏省连水县）县令，到任一个月便辞官南归。三十年夏季，与篆刻家叶为铭、丁仁、吴金培、王禔等人聚于杭州西湖人倚楼，探讨篆刻治印艺术，1913年重阳节西泠印社在杭州成立。被推社长。他勤于书法、篆刻、作画、吟诗，直至晚年乐此不疲。他热心提携后进，陈师曾、齐白石、王震、潘天寿、陈半丁、王个簃、沙孟海等均得其指授。有三子一女，次子吴涵、三子吴东迈均善篆刻书画。
绘画 吴昌硕绘画的题材以花卉为主，学画较晚，40岁以后方将画示人。前期得到任颐指点，后又参用赵之谦的画法，服膺于徐渭、朱耷、扬州八怪诸画家的画艺，从中受惠甚多。他酷爱梅花，常以梅花入画，用写大篆和草书的笔法为之，墨梅、红梅兼有，画红梅水分及色彩调和恰到好处，红紫相间，笔墨酣畅，富有情趣，曾有“苦铁道人梅知己”的诗句，借梅花抒发愤世疾俗的心情。又喜作兰花，为突出兰花洁净孤高的性格，作画时喜以或浓或淡的墨色和用篆书笔法画成，显得刚劲有力。画竹竿以淡墨轻抹，叶以浓墨点出，疏密相间，富有变化，或伴以松、梅、石等，成为“双清”或“三友”，以寄托感情。菊花也是他经常入画的题材。他画菊花或伴以岩石，或插以高而瘦的古瓶，与菊花情状相映成趣。菊花多作黄色，亦或作墨菊和红菊。墨菊以焦墨画出，菊叶以大笔泼洒，浓淡相间，层次分明。晚年较多画牡丹，花开烂漫，以鲜艳的胭脂红设色，含有较多水分，再以茂密的枝叶相衬，显得生气蓬勃。荷花、水仙、松柏也是经常入画的题材。菜蔬果品如竹笋、青菜、葫芦、南瓜、 桃子、 枇杷、石榴等也一一入画，极富生活气息。作品色墨并用，浑厚苍劲，再配以画上所题写的真趣盎然的诗文和洒脱不凡的书法，并加盖上古朴的印章，使诗书画印熔为一炉，对于近世花鸟画有很大的影响(见彩图)。
书法 吴昌硕的楷书初从颜真卿入手，后又学锺繇；进而习隶书，遍临《汉祀三公山碑》、《张迁碑》、《嵩山石刻》、《石门颂》等汉碑。中年以后，博览众多金石原件及拓本，选择石鼓文为主要临摹对象。数十年间，反复钻研，并不以刻意模仿徒求形似为满足，参以秦权铭款、琅琊台刻石、泰山刻石等文字的体势笔意，故所作石鼓文凝练遒劲，自出新意，风格独特。60岁后所书尤精，圆熟精悍，刚柔并济。喜将石鼓文字集语书写对联。晚年以篆隶笔法作草书，笔势奔腾，苍劲雄浑，不拘成法。
篆刻 吴昌硕篆刻兼师丁敬、邓石如、吴熙载、赵之谦诸家。中年以后，摆脱各家影响，直接从秦汉金石文字中吸取营养，在研究古代文字的基础上，掌握基本规律，使印章字体结构既符合规范，绝无杜撰，又能千变万化。刻印极重章法，事前反复构想，先于纸上起稿，修改再三，满意后才摹印石上，奏刀时大胆迅疾，一气呵成，不多加修饰，具有自然浑朴古拙之趣。
吴昌硕的绘画、书法、篆刻作品集有《吴昌硕画集》、《吴昌硕作品集》、《苦铁碎金》、《缶庐近墨》、 《吴苍石印谱》、《缶庐印存》等，诗有《缶庐集》。