苏轼(1037～1101)(卷名：美术)
中国北宋文学家、书画家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今四川省眉山县）人。苏轼于宋仁宗嘉祐二年(1057)中进士，后授凤翔府签书判官，英宗治平(1064～1067)中入判登闻鼓院，召试得直史馆，神宗熙宁(1068～1077)中因上书疏劾新法之弊，出为杭州通判，徙知密、徐、湖等州。元丰(1078～1085)时又因作诗讽刺新法而被下狱，后出任黄州团练副使。哲宗元祐(1086～1093)年间召为翰林学士承旨，官至端明殿、翰林侍读学士、礼部尚书，哲宗绍圣（1094～1097）年间出知定州，后被御史劾其作伺“讥斥先朝”、“诽谤先帝”，被贬官惠州，再贬琼州，徽宗即位后被放还，病卒于常州。南宋孝宗时，追谥文忠。苏轼走上仕途后，一直卷入新旧党争的漩涡之中。他政治上虽属旧党，但为人正直，敢于揭发时弊，在地方任官多施惠政，做了不少有益国计民生的事。苏轼有着多方面的文学艺术才能，诗、词、散文、书法、绘画皆有精湛的造诣。他是北宋杰出的文豪，与其父苏洵、弟苏辙并列为“三苏”，又皆被列入唐宋八大家之中。苏轼的诗清新刚健，词风豪放雄浑，开拓一代新风，在文学史上有突出贡献和地位。苏轼是宋代杰出的书法家，居北宋书坛“苏（轼）、黄（庭坚）、米（芾）、蔡（襄）”四大家之首。苏轼书法早年学徐浩、柳公权，中年又学颜真卿、杨凝式，最后形成独特的风格。他精于行书及楷书。苏轼的行书与黄庭坚的清劲、蔡襄的温淳婉媚不同，而是笔墨丰肥圆润、浑厚爽朗；因其修养广博，故“学问文章之气，郁郁芊芊，发于笔墨之间”，天真平淡，格调俊逸，以气韵见胜。自谓“书初无意于佳，乃佳耳。……吾书虽不甚佳，然自出新意，不践古人，是一快也”。“真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余”等，立论皆甚精辟。其传世作品主要有《黄州寒食诗帖》（见彩图）、《前赤壁赋》、《新岁展庆帖》、《答谢民师论文帖》、《祭黄几道文》等，石刻则有《柳州罗池庙碑》、《醉翁亭记》、《丰乐亭记》、《表忠观碑》等。其中《黄州寒食帖》用笔浑厚遒逸、跌宕多变，富有情感，被认为代表了他行书的最高成就。
苏轼在绘画创作及理论中也有重要贡献。他善作枯木、怪石、墨竹，时出新意，又画寒林，自谓已入“神品”，于院画及职业画家追求形似之外，独辟蹊径。他写字作画皆重视抒情写意，一时兴来，辄提笔挥洒。《自题郭祥正壁》诗云：“空肠得酒芒角出，肝肺槎枒生竹石，森然欲作不可回，吐向君家雪色壁”。黄庭坚亦谓苏轼：“东坡老人翰林公，醉时吐出胸中墨”，“胸中元自有丘壑，故作老木蟠风霜”，这正是他即兴作书绘画的写照，故其画运思清拔，风格卓绝，显露鲜明的主观意趣。正如米芾所说：苏轼“作枯木，枝干虬屈无端，石皴硬，亦怪怪奇奇无端，如其胸中蟠郁也。”其作品流传甚少，传为他画的《木石图》中犹可见其画风。苏轼题跋及诗文中每涉及绘画，立论亦精辟深刻。他在《书鄢陵王主簿所画折枝》一诗中有“论画以形似，见与儿童邻；赋诗必此诗，定非知诗人，诗画本一律，天工与清新”之语，力主以天工清新为最上乘，反对雕琢及片面追求形似。又在《跋宋汉杰画山》中谓“观士人画，如阅天下马，取其意气所到；乃若画工，往往只取鞭策、毛皮、槽枥刍秣，无一点俊发，看数尺便倦”，对宋代兴起之文人士大夫绘画潮流及其创作予以极高评价。他又推崇王维，谓其“诗中有画，画中有诗”，在《凤翔八观》诗中谓“道子（吴道子）虽妙绝，犹以画工论，摩诘（王维）得之于象外，有如仙翮谢笼樊。吾观二子皆神俊，又于维也敛衽无间言”。将王维艺术成就置于吴道子之上，都集中体现了其绘画艺术中与前人不同的独到见解，对元明文人画发展也有极大的影响。
苏轼次子苏过，字叔党，亦善作怪石丛篁，画山水时出新意，“远水多纹，依岩多屋木，皆人迹绝处，并以焦墨为之”，是典型的士大夫画风，其作品不传。