赵沨(1916～ )(卷名：音乐 舞蹈)
中国音乐教育家、音乐评论家和音乐活动家。曾用名赵天民、吴福田等。原籍河南项城。1916年11月29日生于开封。1931年中学毕业后，考入河南建华艺术学校音乐系;因积极参与保护进步教师的活动，修业未满被迫离校。此后在河南鲁山中学、杞县中学任音乐教师。1934年起任《河南晚报》副刊特约记者，接触了大量的戏曲艺术，尤其是京剧和豫剧。同时业余学习音乐。1935年考入南京中央电影制片厂演员训练班。1938年，先后任教于上海两江女子体育专科学校、重庆精益中学。1939年，联合一批革命的音乐工作者在重庆组成“新音乐社”，与李凌一起主编出版《新音乐》月刊。1941年“皖南事变”后，与张光年、徐迈进等一起转移到缅甸，开展华侨青年的工作，主持演出冼星海等人的音乐作品。1942年夏回国后，在云南大学附属中学任教，并参加民主同盟的工作。1946年去香港，与李凌合作创办中华音乐院任副院长。同年，任广东省立艺术专科学校音乐系教授。1948年创办新加坡中华艺术专科学校，任教授、校长。1949年夏回到北京，在中华全国音乐工作者协会任秘书长。1952年任音乐出版社董事长兼社长。1957～1983年，先后任中央音乐学院副院长、院长。现任中国音乐家协会副主席、中央音乐学院名誉院长、国务院学位委员会学科评议委员（艺术学科组长）、等职。赵沨长期致力于音乐教育事业。在主持中央音乐学院工作期间，他主张：①确认学生在校学习的过程是一个确立正确世界观、人生观、音乐观以及民族音乐观的过程；②中西结合，要求主修西欧音乐的必须粗通中国音乐，主修中国音乐的必须粗通西欧音乐；③重视音乐基础理论课程，要求具有扎实基本功；④力求开设多种选修课及第2主修课，以使学生个性和兴趣得到发展；⑤技艺并重，强调技术训练必须与全面的文化、艺术修养相结合，学生应具有广泛的人文科学知识和文学、戏曲、美术、舞蹈等其他艺术门类的知识；⑥加强学生的艺术实践和重视社会的音乐工作；⑦重视师资的培养与延聘以及教材的选用与编写。赵沨在从事繁忙的行政工作的同时，对音乐理论也有一定的研究，发表了各种论述数百篇。如1948年出版的《贝多芬和他的九个交响乐》、《诗经的音乐及其他》，60年代发表的《生活、思想、技巧》、《论巴托克的创作》等等。30多年来，他先后参加或率领代表团出访20多个国家，为增进各国人民的友谊，为国际文化艺术交流作出了贡献。1983年，他又代表中国参加全美音乐教育会议。1984年出席国际音乐理事会。